一般超寫實油畫是用直接畫法，還是用古典畫法？油畫表現(xiàn)分為間接繪畫（坦貝拉繪畫）和直接繪畫（俄羅斯最佳使用）。油畫最早的方法不是用成型的管狀油畫，而是將自磨過的顏料與橄欖油和蛋清混合，先做素描，然后逐層

一般超寫實油畫是用直接畫法，還是用古典畫法？

油畫表現(xiàn)分為間接繪畫（坦貝拉繪畫）和直接繪畫（俄羅斯最佳使用）。油畫最早的方法不是用成型的管狀油畫，而是將自磨過的顏料與橄欖油和蛋清混合，先做素描，然后逐層（用透明漆）涂刷和覆蓋染料，直至完成，這就是經(jīng)典的油畫。許多超現(xiàn)實主義可以從古典繪畫中借鑒。不過，如果直接作畫的方法處理得好，也可以畫出超寫實的畫。例如，中國的劉毅采用“深灰色”推磨風格，畫出了一幅超寫實的畫。只要素描基礎扎實，方法可以耐心發(fā)現(xiàn)，間接繪畫和直接繪畫都可以產(chǎn)生超現(xiàn)實主義風格的繪畫。

超寫實油畫算藝術(shù)還是技術(shù)，為什么？

超級寫實油畫是藝術(shù)還是技術(shù)？為什么？

超寫實油畫不一定是藝術(shù)，但一定要有技術(shù)。要判斷它是否是藝術(shù)，就必須了解藝術(shù)的審美和判斷。超寫實油畫可以畫出自己的超寫實造型，但不一定是它的魅力和靈魂。藝術(shù)的本質(zhì)在于精神靈魂。思想情感的表達和傳遞，可以表達作者當時的意境、思想狀況、情感和社會狀況。因此，超寫實油畫代表了一個美麗的身體。如果它融合了作者的思想、靈魂和情感，那么這幅畫就是一件完美的藝術(shù)品。而且，真正的藝術(shù)作品，能讓觀者得到視覺享受，也能得到思想情感升華的享受。這幅畫似乎可以告訴觀者畫家當時的意境和情感。無聲的畫勝于聲音，畫能說話。因此，藝術(shù)作品是可以實現(xiàn)的，畫家和觀眾的心是可以互相交流的。

如果是模仿別人的超寫實油畫，那么畫家當時的心意就是把這幅作品復制得更相似。完全沒有融入任何個人感情和思想。因此，我們只能做到形式上的相似，而不能做到精神上的相似！即使這幅畫比原作更像、更精致，頂多也是一種模仿！這就是藝術(shù)和技術(shù)的區(qū)別

針對一些畫家用投影或者噴繪輔助完成寫實作品的手法，你怎么看？

說白了，畫畫的時候，用投影或者噴繪來輔助創(chuàng)作，是機會主義的，是不負責任的。這樣，繪畫創(chuàng)作就作為商品生產(chǎn)進行批量生產(chǎn)，目的是生產(chǎn)更多的畫，銷售更多的錢。對藝術(shù)虔誠的藝術(shù)家會非常忌諱和鄙視這種做法。

事實上，用這種方式畫畫既有好處也有壞處，但總的來說，弊大于利。

積極的一面是，它可以創(chuàng)造一個準確和完美的形狀，給觀眾一個強烈的視覺沖擊。一些畫家在創(chuàng)作大型繪畫作品時經(jīng)常這樣做。首先，將圖片中所有物體的輪廓噴出來，然后用畫筆逐層覆蓋，直到輪廓被覆蓋。

一些山水畫家經(jīng)常采用噴繪技術(shù)將山水照片噴在畫布上，顏色相對較淺，再參考照片進行反復打磨和修改。用這種方法創(chuàng)作大型繪畫非?？?。比如，以正常速度完成一幅2米×2米的大油畫，需要3個月的時間，但這樣，基本上可以在一周到10天內(nèi)完成，而且也非常逼真。

缺點是無論是投影還是噴漆，都會丟失許多繪畫元素，如構(gòu)圖、色彩設置和布局。它是在設備和人力的幫助下完全復制的。由于畫面中沒有作者的情感，其藝術(shù)價值大打折扣。

如果一個畫家長期這樣下去，他的個人影響是顯而易見的。他將失去獨立思考能力、觀察能力、畫面整體規(guī)劃能力和筆法的熟練運用能力。他會變成一臺臨摹繪畫的機器，背叛藝術(shù)的本意。