繪畫與攝影同為視覺藝術(shù)，它們的區(qū)別在哪里？視覺藝術(shù)僅僅是繪畫嗎？該如何歸納、劃分和歸類？藝術(shù)的種類和形式多種多樣。總體而言，藝術(shù)作品可分為二維平面形式和三維空間形式，如繪畫、攝影、書法、設(shè)計(jì)等，它們的

繪畫與攝影同為視覺藝術(shù)，它們的區(qū)別在哪里？

視覺藝術(shù)僅僅是繪畫嗎？該如何歸納、劃分和歸類？

藝術(shù)的種類和形式多種多樣?？傮w而言，藝術(shù)作品可分為二維平面形式和三維空間形式，如繪畫、攝影、書法、設(shè)計(jì)等，它們的共同特點(diǎn)是：一是以二維平面材料創(chuàng)作；二是靜態(tài)；三是可以觀賞，但只能從一個(gè)角度（正相反）。因此，他們不容易看到它被稱為平面視覺藝術(shù)。

三維空間形式的藝術(shù)品，具有突出的立體感，可以360度觀看和欣賞，如雕塑、建筑等。

可見，視覺藝術(shù)最突出的特點(diǎn)就是有一個(gè)完整的畫面或形狀，并用這個(gè)畫面或形狀來傳遞信息。觀看者直接用眼睛觀看的方式接收信息。符合這些條件，可以稱為視覺藝術(shù)。

此外，電影、戲劇、舞蹈等藝術(shù)形式既有視覺藝術(shù)的特點(diǎn)，又有聽覺藝術(shù)和語言藝術(shù)的特點(diǎn)。這些藝術(shù)形式往往包括對話、獨(dú)白和配音，既能看又能聽。同時(shí)，對話和對話也以文學(xué)修辭的形式表現(xiàn)出來。語言簡潔易懂。因此，他們被歸入綜合藝術(shù)的行列。

從以上分析可以看出，視覺藝術(shù)在藝術(shù)領(lǐng)域是一個(gè)相當(dāng)大的范疇，不僅包括繪畫，而且所有以眼睛為主要欣賞方式的藝術(shù)類型都可以歸入視覺藝術(shù)的行列，如國畫、油畫、版畫、卡通、書法、素描等，攝影、雕塑、建筑、平面設(shè)計(jì)等。視覺藝術(shù)的節(jié)奏、直覺和動作通過構(gòu)圖的形式和色彩與光影的關(guān)系表現(xiàn)出來。

以繪畫為例，主要通過畫面密度、線條粗細(xì)、筆觸速度、色塊陰影之間的關(guān)系，帶給觀眾視覺和心理感受，從而達(dá)到體現(xiàn)節(jié)奏的目的。畫面構(gòu)圖緊密，線條粗，筆畫慢，色塊灰。這些視覺感受會帶來慢節(jié)奏的感覺。

為什么畫人體藝術(shù)的作品價(jià)值遠(yuǎn)高于拍攝人體藝術(shù)照的照片價(jià)值？難道藝術(shù)內(nèi)涵不同嗎？

生產(chǎn)過程中付出的勞動量是不同的。商品的價(jià)值是由生產(chǎn)過程中付出的勞動量決定的。

另外，作品制作過程中的藝術(shù)內(nèi)容是不同的，藝術(shù)作品的制作要求作者具有較高的藝術(shù)素質(zhì)。

如何才能拍攝出觸動觀眾視覺神經(jīng)的攝影藝術(shù)作品？

感謝您的邀請。

如何拍攝觸動觀眾視覺神經(jīng)的攝影作品？這個(gè)問題突然讓我想起已故著名作家路遙先生的一句話。路遙先生說：一部作品要感動讀者，首先要感動作者自己。在平凡世界的創(chuàng)作中，“當(dāng)情節(jié)達(dá)到高潮時(shí)，我忍不住流下眼淚，打濕了手稿”。路遙的筆記。

文藝也是如此，攝影也是如此。要拍攝一部觸動觀眾視覺神經(jīng)的作品，首先要觸動攝影者，這就要求攝影者努力具備三種能力：第一，要有相當(dāng)?shù)膶徝滥芰?。審美能力不是單一的能力，而是攝影師的綜合素質(zhì)和藝術(shù)修養(yǎng)。包括社會經(jīng)驗(yàn)、時(shí)代精神和審美基礎(chǔ)等，是制作感人作品的基本要求。

其次，我們要有出色的射擊技巧。無論攝影者的理論基礎(chǔ)和經(jīng)驗(yàn)有多深刻，歸根結(jié)底，仍然需要通過攝影設(shè)備完成作品的創(chuàng)作。如何選擇景物、角度、構(gòu)圖、光線、色彩以及后期制作都是拍攝一部好作品不可缺少的環(huán)節(jié)，這就要求攝影師不僅要有相當(dāng)?shù)膶徝滥芰?，還要有出色的拍攝技巧。

第三，要勤于觀察，善于發(fā)現(xiàn)生活中感人、閃光、美麗、感人的地方。這就要求攝影師睜大眼睛，仔細(xì)尋找生活中能觸動觀眾視覺神經(jīng)的畫面，并以攝影藝術(shù)的形式記錄下來。實(shí)踐證明，這是拍攝好作品的最佳方式。